Teatro dell’oppresso, teatro labirinto e non formale con Athena

ATHENA – Youth Work Tools and Artistic methodologies on Gender sensitive issues è un progetto finanziato dal programma Erasmus+ che mira a condividere e sperimentare strumenti del metodo del Teatro dell’Oppresso di Augusto Pinto Boal e del Teatro Labirinto, per affrontare il tema delle questioni di genere con attivistǝ, operatorǝ giovanili e formatorǝ professionali provenienti da Francia, Grecia, Portogallo, Romania, Spagna, Turchia e Italia.

Il progetto include due esperienze residenziali di formazione (Training Courses) il cui obiettivo principale è arricchire la formazione di operatorǝ giovanili e attivistə con tecniche teatrali e attività nuove per approfondire il tema delle questioni di genere. Il percorso formativo è facilitato attraverso gli strumenti di Educazione Non Formale (NFE) e verrà creato e condiviso un Toolkit con tutte le tecniche, le attività e le proposte fatte!

Dal 16 al 24 Aprile 2023, si è tenuto in Italia il primo Training Course focalizzato sulla tecnica del Teatro dell’Oppresso di Augusto Pinto Boal, presso La Casa Laboratorio il Cerquosino, Orvieto (TR).

Già dal giorno dell’arrivo, i/le partecipanti sono statǝ accoltǝ dal gruppo di formatorǝ attraverso un percorso di tavoli e sedie, segnato da un tessuto rosso che indicava il percorso da seguire. Alla fine di questo tessuto rosso posto sul pavimento, si sono ritrovatǝ nella sala dove avrebbero svolto la maggior parte delle attività della formazione. 

I primi giorni è stata prevista una fase di preparazione in cui i e le partecipanti hanno preso confidenza con le prime attività di Teatro dell’Oppresso esplorando lo spazio intorno a loro e l’espressione di diverse emozioni esclusivamente attraverso i movimenti del corpo o solo con lo sguardo. 

Dopo queste attività di preparazione sono state introdotte tecniche del Teatro dell’Oppresso e più specificatamente di Boal. 
Augusto Pinto Boal è stato un regista, politico e scrittore brasiliano le cui tecniche si sono diffuse per tutta l’America Latina durante gli anni 60. In particolare il Teatro dell’Oppresso si origina dall’interesse del regista per Paulo Freire e la Pedagogia degli Oppressi che spingerà Boal a portare il teatro tra la gente comune per farlo diventare uno strumento di cambiamento sociale e politico. 

Grazie alla sperimentazione di questo strumento, i ragazzi e le ragazze hanno messo in scena storie legate alle questioni di genere ispirandosi a situazioni vissute personalmente o che li hanno particolarmente colpiti. Attraverso le tecniche del Teatro dell’Oppresso di Boal, è stato possibile per loro di interrogarsi di più sulle dinamiche di discriminazione e violenza che ogni giorno possono accadere e di capire insieme come e se agire: se siamo pronti e pronte a cambiare le cose!

“Respect” was the thing that I learned most from this project. Before it, I often used to criticize people about the way they think or the way they look, during the project I tried to not do that and it worked. When I want to criticize anybody while working I stopped myself and let my brain think about it which helped me so much. And this is the most important thing that I will always bring with me anywhere I go.

“Rispetto” è la principale parola che ho imparato durante il progetto. Prima, criticavo spesso le persone per come pensano o come appaiono, ma durante questo progetto ho provato a non farlo e ha funzionato. Quando sento di voler criticare qualcuno, mi fermo e provo a prendermi un momento per pensare a cosa sto dicendo, questo mi ha aiutato tantissimo. Questa è la più importante lezione che porterò con me ovunque.

I think I will always carry some very powerful visions that Barbara shared during the training that transcend to the way of inhabiting daily life. 

Credo che porterò sempre con me alcune visioni molto potenti che Barbara ha condiviso durante il training e che trascendono nel modo di abitare la vita quotidiana.

The humor of Argiro and Carlota’s food 🙂 But to be more serious, I was able to release some of my protective walls during this training and I feel more free and I value my voice much more and I feel more pro-active in my life already and I really learned that power doesn’t mean force or violence, but it can come in many ways, and it’s my place to discern how to manifest it in the day to day life.

L’umorismo di Argyro e il cibo di Carlotta 🙂 Per essere più seria, sono stata in grado di abbassare alcuni dei miei muri protettivi durante questa formazione e mi sento più libera. Dò molto più valore alla mia voce e mi sento più proattiva. Ho davvero imparato che il potere non significa forza o violenza, ma può arrivare in molti modi, ed è mio compito scegliere come manifestarlo nella vita quotidiana.

Il secondo Training Course: Teatro Labirinto

Il secondo Training course previsto per il progetto Athena, si è svolto dal dal 17 e al 23 Novembre 2023 ne “La Casa Laboratorio il Cerquosino“, Orvieto (TR).

Questa volta, il focus del progetto è stato il “Labyrinth Theatre”, una metodologia teatrale che permette, attraverso la reinterpretazione dello spazio, di costruire un viaggio personale e artistico per risvegliare i sensi e stimolare la creatività dei e delle partecipanti.

I primi giorni del progetto sono stati dedicati ad attività per la creazione del gruppo così da creare delle belle dinamiche tra le persone presenti e per eliminare l’imbarazzo iniziale e fare un tuffo completo nel progetto!

La metodologia del “Labyrinth theatre”, viene sviluppata da Iwan Brioc, consulente gallese in teatro applicato e direttore di Theatr Cynefin, una piattaforma con sede nel Regno Unito per l’attivismo comunitario attraverso il teatro. Il teatro labirinto è una tipologia di percorso personale e artistico che mira a risvegliare i sensi e a stimolare la creatività sia dei creatori che degli spettatori-attori attraverso la reinterpretazione dello spazio. Non esiste una ricetta per un risultato perfetto: la performance dipende da un numero infinito di variabili personali di chi crea e di chi assiste alla performance!

Attraverso le attività di educazione non formale e teatrali è stato possibile aprire la riflessione su sé stessǝ, sul proprio corpo, il proprio spazio personale (fisico e emotivo) lo strumento principale del teatro. Il progetto, si è concluso con la realizzazione di un ricco labirinto e di uno spettacolo coinvolgente e intenso!

“It was great, really interesting and a subject that that we should never stop talking and discussing about“

“È stato fantastico, veramente interessante e un tema di cui non dovremmo mai smettere di parlare e discutere”

“There were a variety of activities during these projects – some theoretical, some more practical, for personal and teamwork. I like how they were matched together, everything was balanced for me.”

“Durante questi progetti si sono svolte diverse attività, alcune teoriche, altre più pratiche, per il lavoro personale e di squadra. Mi piace come sono state abbinate insieme, per me tutto era equilibrato.”

“All the activities and tools were coherent with the objectives of the training and well balanced between sensorial, creative, emotional and more intellectual activities”

“Tutte le attività e gli strumenti erano coerenti con gli obiettivi della formazione e ben bilanciati tra attività sensoriali, creative, emotive e più intellettuali”